Den hemmelighetsfulle hagen, Sandvika Teater 2011

"Danseforestillingen, Den hemmelig-hetsfulle hagen, fikk god mottagelse av
det unge publikum den er laget for."
 
Budstikka, 5 sept 2011 

Urpremiere 3.september i Sandvika Teater.
«Den Hemmelighetsfulle Hagen» er en magisk danseforestilling laget for barn fra 5 år, og er inspirert av barnebok-klassikeren til Frances H. Burnett.

Handlingen utspiller seg i en hemmelighetsfull hage og i mystiske korridorer. Vi følger en ung pikes reise gjennom tid og rom som får henne til å vokse og utvikle seg. Hun møter bl.a. tre andre skikkelser og en rødstrupe som fører henne til den hemmelighetsfulle hagen.

Musikken er komponert spesielt for denne forestillingen av komponist og musiker Ola Eseth Moen. Billedkunstner Espen Tversland har skapt illustrasjoner og videodesign bl.a.
ved å inkludere barnetegninger fra et
forprosjekt mellom koreograf og skoler
i Bærum Kommune.


YouTube

YouTube (in English)

SHOWBOX

http://www.baerumkulturhus.no/innhold/11624

Pressefoto: Kamran Dolati


Idé/koreografi: Inger Cecilie Bertrán de Lis
Dansere: Sigrid Hirsch Kopperdal, Kristianne Mo, Kai Anders Ryan, Phitthaya Phaefuang
Komponist: Ola Eseth Moen
Scenografi og kostymer: Mette Welle Jacobsen
Videodesign: Espen Tversland
Lysdesign: Daniel Kolstad Gimle
Regi/dramaturgi: Robert Skjærstad
Produsent: Bettina Ford Jebsen

Produksjon: ICB produksjoner og co-produsent Bærum Kulturhus

Støttet av: Norsk Kulturfond, Fond for Lyd og Bilde, Fond for Utøvende Kunstnere og Bærum Kommune. Co-produsent: Bærum Kulturhus.

Foto: Odd Reinhardt Nicolaysen

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


Å, Marja, Fly, Fly, Dansens Hus, Oslo 2009

”Denne forestillingen fanger det kompliserte samspillet mellom det enkle og det vakre så det neppe
kan gjøres bedre.”


Avisen Morgunblaðið Reykjavik,
7. desember 2009

"Treffende og godt gjennomtenkt forestilling, sanseteater. Som en forskningsoppgave i hvordan vi begynner å legge merke til omgivelsene rundt oss."

Avisen Fréttablaðið Reykjavik,
7. desember 2009

”Dansen viser tydelig at koreografen  kjenner ungenes kroppsspråk og bevegelser.”

”At moderne dans og musikk skal være vanskelig å forstå, ga ungene i Kanonhallen blanke blaffen i.
De satt som tente lys, med øynene tydelig klistret til det de så.”


Lokalavisen Groruddalen, 16. april 2009

YouTube


Å, Marja, fly,fly er en forestilling for de aller yngste 0-4 år. Forestillingen er inspirert av barns bevegelser og lek, samt et lite dikt. Koreografen bruker fargene rød, blå, gul og grønn aktivt i handlingsforløpet for å skape en dramaturgi og et visuelt uttrykk. Barna blir invitert til samspill med utøverne og får mulighet til å utforske scenerommet etter endt forestilling.

Marihøna Marja og alvepiken Tuuli kommer inn i et ukjent og fargeløst landskap. Gjennom deres første møte skjer det noe magisk. Rommet får
plutselig farger og underlige ting skjer. Er det
alvepiken som besitter magiske evner?
Alvepiken tar marihøna Marja med på en reise
som byr på utfordringer lek, og undring.
Gjennom deres opplevelse og hendelser utvikler
det seg et lekent og varmt vennskap som bringer
dem videre til en ny reise.

Å,Marja, fly, fly Hvor skal du nå?
Se alle de fargene du nå skal få
En  streif av varme på ditt kinn
Kan det være solen som kommer inn?

Å,Marja, fly, fly du er meg kjær
Oj, der kom jegdeg visst deg for nær
Kan du høre en melodi i det fjerne?
Er det der borte en rød stjerne?

Å, Marja, fly, fly hva tenker du på,
Er det blåfargen du prøver å nå?    
Hør hvordan musikken klinger
Se nå hva magien bringer
Å, Marja, fly, fly - la meg være med
La oss fly la oss fly - langt av sted
I morgen blir det visst vakkert vær
Og vi danser i ring i nye klær

 

Düssldorf, Tanzhaus nvw
Reykjavik, Leikhusidt,
Barcelona, Teatre Mercat de les flors
Woking, UK, Wokingdancefestival
Oslo, Kanonhallen
Oslo, Trikkestallen
Bærum kulturhus
Drammen Teater

Forestillingen Å. Marja fly,fly spilles
i Asker kulturhus 4 mars  2012 kl 13.00 og kl 15.oo
Dansens hus  21-23 mars 2012 kl 9.30 og kl 11.00
24-25 mars kl 13.00- 15.00


Idé, koreografi, scenografi og produksjon:
Inger Cecilie Bertrán de Lis
Utøvere: Sylvi Fredriksen, Tinna Gretarsdottir,
(Cecilie Steen og Inger Cecilie Bertrán de Lis)
Komponist: Karoline Riising Næss
Musikere: Karoline Riising Næss (Cello),
Andres Bratlie (Perkusjon),
Tale M. Mydske (Sang)
Kostymedesigner/Rekvisitter:
Hilde Elisabeth Brunstad
Lysdesigner: Elisabeth Kjeldahl Nilsson
Regikonsulent: Robert Skjærstad
Utforming av scenografi og rekvisita:
Christine Finngaard
Produsentassistent: Marianne Albers

Støttet av Norsk Kulturråd, Fond for lyd og bilde
og Fond for utøvende kunstnere.

Foto: Odd Reinhardt Nicolaysen


Inni min klode, Co-produksjon Dansens Hus, Oslo 2006

”Forestillingens fokus på kontrasten mellom bevegelse og ro og mellom stille undring og lekende utforsking, var fasinerende.”

”Denne typen postmoderne kunstuttrykk der formen er den nye fortellingen, er krevende. Ikke for publikum når kommunikasjonen fungerer, men for kunstnerne.”


Harstad Tidende, 28. juni 2007

Med «Inni min klode» inviteres barn og voksne til å sette seg i ring rundt en klode for å kikke inn på de to vesenene som lever der. De to beboerne styres av kosmisk logikk; de er spontane, ureflekterte og nysgjerrige. Scenerommet består av blå baller med ulike kvaliteter og muligheter. Et atmosfærisk lydbilde av klanger og rytmer akkompagnerer det spennende livet på kloden.

Gjestespill:

Atrium, Oslo
Verdensteatret Sandefjord
Asker kulturhus
Bærum kulturhus
Barensfestivalen, Hammerfest
Festspillene i Nord-Norge

Idé, konsept og produksjon: Inger Cecilie Bertrán de Lis,
Hanne Dieserud og Christina Lindgren
Koreografi regi: Inger Cecilie Bertrán de Lis i samarbeid
med Hanne Dieserud
Utøvere: Inger Cecilie Bertrán de Lis, Hanne Dieserud/Cecilie Steen
Scenografi/kostyme: Christina Lindgren
Musikk og lyddesign: «Straaleverket» v/Øyvind B. Lyse
og Nils-Arne Øvergård

Foto: Erik Førde

Støttet av Norsk Kulturråd, Fond for lyd og bilde og Fond for utøvende kunstnere.

 

Selv i den hårde sten brenner livets ild, Muchmuseet 2003

Forestillingen er inspirert av Edvards Munchs sin kunst og egne tekster (nedtegnelser) som knytter seg til hans skapelsesprosess og forståelese
av virkeligheten der liv og kunst er forbundet i ett. De utvalgte bildene og tekstene omhandler sansningen av øyeblikket som utfordrer våre begreper
om virkelighet og sannhet. Gjennom musikk, dans og teater skapes
tolkninger og assosiasjoner i en sidestilt dramaturgi.

Gjestespill:

Oppsetning på diverse skoler i Oslo i regi av Den kulturelle skolesekken

Idé, konsept og produksjon:
Inger Cecilie Bertrán de Lis og Karoline Riising Næss
Dans/koreografi: Inger Cecilie Bertrán de Lis
Komponist og musiker (Cello): Karoline Riising Næss
Slagverk: Andreas Bratlie
Skuepiller: Kyrre Hellum
Regi: Morten Krog
Regiassistent: Martin Lotherington

Støttet av Fond for lyd og bilde og Fond for utøvende kunstnere,
co-produksjon med Munch-museet.